Agnieszka Sztejerwald self-control
Galeria Elektor
29.01.2026–13.03.2026
dostępność: pętla indukcyjna, wystawa dostępna dla osób poruszających się na wózku, tłumaczenie PJM
7.03, godz. 12:00 – oprowadzanie autorskie po wystawie
dostępność oprowadzania: pętla indukcyjna na życzenie, prosimy o kontakt z koordynatorką dostępności MIK: m.ptak@mik.waw.pl, tel./sms: 603 669 440
Rok 2026 w Galerii Elektor zaczynamy wystawą Agnieszki Sztejerwald Self-control. W ramach ekspozycji artystka traktuje obraz jako narzędzie introspekcji i pracy z emocjonalnym napięciem. Malarstwo staje się tu zapisem cielesnego i psychicznego doświadczenia, a proces twórczy zyskuje znaczenie równie istotne, co finalna forma. Artystka konfrontuje zewnętrzny świat z wewnętrznymi lękami i wyobrażeniami, tworząc intymne, emocjonalne portrety pozbawione dosłowności i narracyjnej stabilności.
Wystawa nie jest zbiorem autonomicznych obiektów, lecz przestrzenią doświadczenia, w której obraz i ciało wzajemnie się przenikają. Self-control staje się miejscem spotkania ‒ wymagającego, intymnego, czasem niewygodnego ‒ w którym kontrola nie jest celem, lecz punktem wyjścia do głębszej refleksji nad tym, co nieoczywiste, zmienne i trudne do uchwycenia.
Agnieszka Sztejerwald – artystka urodzona w 1994 roku w Warszawie. Zajmuje się malarstwem, fotografią i sztuką wideo. W roku 2020 ukończyła studia na Wydziale Grafiki Warszawskiej ASP. W latach 2019–2020 otrzymywała stypendium rektora dla najlepszych studentów. Jej dyplom Nienawidząc obrazu znalazł się na wystawie najlepszych dyplomów ASP COMING OUT w 2020 roku. W twórczości porusza tematy autobiograficzne, osobiste i intymne, które zamyka w formie portretów malarskich (najczęściej autoportretów) i fotograficznych. Proces traktuje jako równie ważny, co finalnie powstałe dzieło – pozwala jej to na odbicie się od rutynowego, powtarzalnego codziennego funkcjonowania. Konfrontuje wizerunek zewnętrzny z introwertycznym światem lęków i wyobrażeń. „Maluję po to, aby przekroczyć siebie, poszukując odpowiedniej ekspresji dla emocji, bardziej zależy mi na tym niż na odwzorowaniu rzeczywistości. Każde płótno jest emocjonalnym portretem – szczerą, intuicyjną podróżą w głąb intymności”. Ważniejsze wystawy: Femme avec un serpent (2025, Musee d’Art de Contemporian de Herisson, Herisson); Artland Antwerp Expo (2024, Galerie Verbeck Van Dyck, Antwerpia), Fruits from the deep sea (2024, Galerie Verbeeck Van Dyck, Antwerpia), Inaczej niż w Raju (2023, Galeria Żak, Gdańsk), Nienawidząc obrazu (2021, Nowosądecka Mała Galeria, Nowy Sącz), H.A! wystawa w duecie z Heleną Stiasny (2020, Ośrodek Kultury Śródmieście, Warszawa), Matki Niepodległości (2020, ASP Warszawa), Rozbitkowie sensu (2019, Galeria Salon Akademii, Warszawa), 100/40 (2019, ASP Warszawa), Wihajster/Freitag/Swallow (2017, Galeria Salon Akademii, Warszawa). Od roku 2022 współtworzy kolektyw artystyczny Time New Roman wraz z Jakubem Słomkowskim i Dawidem Wojtalewiczem.
kuratorka: Anna Szyjkowska-Piotrowska
ZOBACZ: Program MIK w wersji tekstowej
