Usługa języka migowego
Artykuł archiwalny

KUIATi to Kujawy – czyli wicher lub teren narażony na silne podmuchu wiatru. To też tytuł nowej płyty na której muzycy tkają opowieść o przemijaniu i zmianie, nieodłącznie towarzyszącej naszemu życiu.

fotografia: dwie kobiety i dwóch mężczyzn w ciepłych płaszczach, stoją obok siebie, ciemne tło

Fot. Materiały promocyjne wykonawców

Zespół T/ABORET – KUIATi
21 lutego 2022 r. (pn)  19:00 | Open Sound

Wstęp – bezpłatne wejściówki do pobrania on-line lub w Kasie
Piktogram Pętla indukcyjna

Muzyka pachnąca drewnem, odrobiną łąki odnalezionej i przeniesionej pomiędzy ruchliwe ulice miasta. Wywodząc się z odmiennych muzycznych światów, wyrażają siebie w etno-jazzowych kompozycjach, improwizacjach, rytmicznych wariacjach. Polskie źródła, lecz język współczesny, miejski, zbudowany na szerokim dostępie do otaczającego świata. W muzyce zespołu pobrzmiewają echa polskiej muzyki ludowej, jazzowych harmonii, klasycznej wrażliwości. Skandynawski oddech łączy się z bliskowschodnią energią. W 2021 roku ukazała się debiutancka płyta zespołu Cyjanotypia.

KUIATi otwiera kolejny rozdział, jest zwiastunem nadchodzącej drugiej płyty zespołu.

Koncert KUIATi

  • O zmianie. 
  • O zmianie powolnej, o zmianie w formie rewolucji, o zmianie świadomej i tej, która spada, jak grom z jasnego nieba.
  • Także o tej, której unikamy. O jej braku, o stagnacji.
  • I o żalu, że się przed nią uciekało.
  • O satysfakcji ze zmian dokonanych w sobie i o zwątpieniu, że kiedyś nadejdą.
  • O wyłamywaniu się z kręgu i powracaniu do tego samego punktu.

Połączenie śpiewnych melodii, subtelnych brzmień instrumentów akustycznych i żeńskich wokali z szeroką przestrzenią elektroniczną.

Słowo KUIATi oznacza wicher a jednocześnie odmianę terenu narażonego na jego silne podmuchy. Od niego właśnie wzięły swoją nazwę Kujawy, a w przypadku prezentowanego podczas tego koncertu projektu ma ono znaczenie symboliczne. Kujawiaki są tu mocą sprawczą, żywiołem, a jednocześnie materią, która sama ulega przetworzeniu.

Pod względem brzmieniowym jest to krok T/Aboretu w stronę elektroniki, przy zachowaniu dotychczasowej wrażliwości muzycznej. Czyli, połączenie zabierających, śpiewnych melodii, subtelnych brzmień instrumentów akustycznych i żeńskich wokali z szeroką przestrzenią elektroniczną. Wykorzystując teksty Franciszka Becińskiego oraz Jana Kasprowicza – poetów związanych z Kujawami – tkają opowieść o przemijaniu, nieodłącznej zmianie towarzyszącej naszemu życiu.

Zespół T/ABORET w składzie:

  • Natalia Czekała – fortepian, śpiew;
  • Karolina Matuszkiewicz – suka biłgorajska, fidel płocka, skrzypce, kemanche, śpiew;
  • Krzysztof Guzewicz – instrumenty perkusyjne, elektronika;
  • Maciej Szczyciński – kontrabas.

Koordynator: Dorota Chotyńska d.chotynska@mik.waw.pl tel. 22 58 64 226; tel./sms 604 994 811

grafika: na białym tle czarny orzeł godła polski i napis ministerstwo kultury i dziedzictwa narodowego
Zrealizowano w ramach Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

plakat: niebieska grafika z napisem open sound i zdjęcie kobiety i trzech mężczyzn w płaszczach

Artykuł archiwalny

grafika niebiesko pomarańczowy pasek z napisem newsletter mik zachęcamy do zapisania się
ZOBACZ: Program MIK w wersji tekstowej

Mazowiecki Instytut Kultury

realizacja: estinet.pl

MAZOWIECKI INSTYTUT KULTURY

ul. Elektoralna 12, 00-139 Warszawa

tel. (22) 586 42 00
fax (22) 624 70 01
mik@mik.waw.pl

NIP: 525-000-59-00
REGON: 146115201