Usługa języka migowego
Artykuł archiwalny

Wydarzenie w ramach Festiwalu PERSONA

KOBIETY i duch wolności to kolejny projekt z cyklu „KOBIETY” realizowany przez choreografkę i tancerkę Paulinę Święcańską, łączący taniec, teatr, muzykę i sztuki wizualne, w którym działanie artystyczne staje się pretekstem do poznawania siebie i samorozwoju. Projekt obejmuje działania w obszarze tańca i performance skierowane do mieszkanek Warszawy. Jest to cykl regularnych warsztatów zakończony performatywnym pokazem.

fotografia: grupa kobiet stojąca w rzędzie na przeciwko lustra w sali do ćwiczeń baletowych

Fot. Materiały promocyjne wykonawców

Przewodnim motywem projektu jest temat wolności – z jednej strony nawiązujący do wizerunku kobiet kreowanego w sztuce i kulturze masowej, z drugiej dający przestrzeń na osobiste poszukiwania i refleksje o obecności kobiet we współczesnym świecie. Temat jest także nawiązaniem do obecnej sytuacji geopolitycznej, która porusza cały świat.

Inspiracją zarówno do tytułu jak również do całego spektaklu była patronka Festiwalu PERSONA 2022 Maria Janion i jej książką Kobiety i duch inności. Jak twierdziła sama autorka, romantyzm, który reprezentowała, to przede wszystkim afirmacja swobody i wolności w każdym jej wymiarze. Podczas warsztatów i przygotowań do spektaklu właśnie o wolności chcemy porozmawiać z widzami w sposób artystyczny, kreatywny i współczesny.

Czym wolność jest dzisiaj dla kobiet w różnym wieku z różnymi doświadczeniami i poglądami na temat samej siebie. Jak być wolną w różnych sferach życia i jak o wolność dbać i pielęgnować każdego dnia. Czy jesteśmy wolni jak obok nas trwa wojna? Wolność a potrzeba rozwoju na poziomie psychicznym, fizycznym i duchowym.

Koncepcja i choreografia:

PAULINA ŚWIĘCAŃSKA

Multidyscyplinarna artystka tworząca w materii tańca, filmu, malarstwa oraz szeroko pojętej animacji kulturalnej oraz coachingu poprzez sztukę. Absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej I i II stopnia na wydziale rytmiki, Uniwersytetu Zielonogórskiego studiów I stopnia na kierunku Animacja Kultury i Sportu. Absolwentka Wyższej Szkoły Psychologii Społecznej w Warszawie studia II stopnia na kierunku kulturoznawstwo. Absolwentka Uniwersytetu Warszawskiego na kierunku menedżer kultury, Uniwersytetu Łódzkiego – produkcja teatralna, Szkoły Głównej Handlowej na kierunku zarządzanie projektami. Certyfikowana instruktorka tańca współczesnego, pilates oraz animal flow. Poza wykształceniem formalnym kształciła się i zdobywała praktykę zawodową u wielu międzynarodowych pedagogów uczestnicząc w szkoleniach, warsztatach, laboratoriach, festiwalach tańca w większości krajów europejskich jak również w Izraelu, Brazylii, Indiach, Rosji, Turcji, Australii, Indonezji, USA, Japonii, Tajlandii. Nagrody i wyróżnień to m.in. dwukrotne stypendium Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, stypendium Instytutu Muzyki i Tańca, TVP 2, Fundacji Art Stations Foundation Stary Browar Nowy Taniec. W 2019 roku wyróżniona przez ZASP podczas obchodów 100-lecia za wystawę „Basiu zatańczymy”. Autorka tekstów i referentka na międzynarodowych wydarzeniach naukowych na temat tańca w Pradze czeskiej, Bilbao i Lizbonie. Jej teksty dotyczące działań site-specific znalazła się także w polskich, branżowych publikacjach pokonferencyjnych. Zaangażowana w rozwój sztuki tańca jako kurator i producent m.in. poprzez Festiwal Warszawskiej Sztuki niezależnej Re:wizje 2008-2012 www.rewizjewarszawa.pl , Warszawską Platformę Tańca w roku 2014. W latach 2017-2019 była dyrektororką Centrum Sztuki Tańca w Warszawie www.centrumsztukitanca.eu. Od 2010 roku realizuje swój autorski międzynarodowy festiwal poświęcony technice konta improwizacji – Warsaw CI Flow www.polandcontactfestival.com W 2020 roku rozpoczęła kuratorski projekt Centralnej Sceny Tańca w Warszawie we współpracy z Mazowieckim Instytutem Kultury gdzie regularnie prezentuje program m.in. Kina Tańca, Site-Specific i spektakle o tematyce społecznej.

Od 2011 roku współtworzy Fundację Artystyczną www.perform.org.pl. gdzie rozwija działalność edukacyjną i badawczą w Polsce jak również we współpracy z zagranicznymi partnerami w programie ERASMUS+.

Czynnie pracuje jako choreograf tworząc prace inkluzyjne dla osób z niepełnosprawnościami ruchowymi, seniorów, młodzieży. W swojej pracy choreograficznej łączy środowiska zawodowych artystów z różnych dziedzin sztuki z amatorami i pasjonatami tworząc projekty na granicy sztuki, edukacji i działań społecznych. Realizuje projekty związanych z działaniami site-specific dla społeczności lokalnych.

W swojej pracy artystycznej korzysta m.in. z takich technik i metod pracy z ciałem jak, contact improvisation, authentic movement, improvisation, bodywork, floor work, animal flow, pilates.
Od 2019 roku zaangażowana w malarstwo intuicyjne VEDIC ART, pouring oraz od 2021 roku w naurografikę.

  • Organizator: Mazowiecki Instytut Kultury i Fundacja Artystyczna PERFORM
  • Koncepcja i choreografia: Paulina Święcańska
  • Działania PR: Viorika Zagórowska
  • Partner: Dzika Orchidea
  • Współfinansowanie: Miasto Stołeczne Warszawa
plakat: na białym tle kolorowe kwiaty

Projekt: Aleksandra Nałęcz-Jawecka. Ilustracja: Monika Malewska

Artykuł archiwalny

 

ZOBACZ: Repertuar MIK w grudniu 2022 r. w wersji tekstowej

Mazowiecki Instytut Kultury

realizacja: estinet.pl