Usługa języka migowego
Artykuł archiwalny

Marek Napiórkowski – jest czołowym polskim gitarzystą i kompozytorem. Od początku swojej kariery pojawia się na szczytach polskich rankingów, a nieprzerwanie od 2012 roku, głosami czytelników „Jazz Forum” wybierany jest na laureata tytułu Jazzowy Gitarzysta Roku. Doceniany przez branżę i krytykę – trzynastokrotnie nominowany, a w 2019 roku wyróżniony statuetką Nagrody Muzycznej FRYDERYK. Laureat nagrody Mateusze Trójki 2018 za album WAW-NYC. Nagrał ponad 150 płyt z różnymi wykonawcami. Na szczególną uwagę zasługują albumy sygnowane jego nazwiskiem: Szukaj w snach (2018), WAW-NYC (2017), Sextet – Trójka Live (2016), Celuloid (2015), UP! (2013), KonKubiNap (2011), Wolno (2007, Złota Płyta), Nap (2005). Na jego płytach zagrali m. in. Chris Potter, Clarence Penn, Grégoire Maret, Mino Cinelu, Manuel Valera, Anna Maria Jopek, Leszek Możdżer, Adam Pierończyk. Marek Napiórkowski komponował muzykę do spektakli teatralnych, a w 2018 roku zadebiutował jako kompozytor muzyki filmowej, będąc autorem ścieżki dźwiękowej do filmu Miłość i puste słowa w reżyserii Małgorzaty Imielskiej. Od grudnia 2017 roku prowadził autorską audycję Dźwięki nieoczywiste na antenie radia Chilli Zet, obecnie prowadzi audycję Napiór w eterze w Radio Nowy Świat.

Spośród muzyków, z którymi grał i nagrywał, warto wymienić takie postaci, jak Tomasz Stańko, Adam Holzman, Marcus Miller, Hadrien Feraud, Sugar Blue, Henryk Miśkiewicz, Janusz Muniak, Tomasz Szukalski, Jan Ptaszyn Wróblewski, a także Pat Metheny, Richard Bona, Ivan Lins, Dhafer Youssef, Gonzalo Rubalcaba. Artysta koncertował w Japonii, USA, Meksyku, Brazylii, Kanadzie, Indonezji, Chinach, Rosji i większości krajów Europy.

Adam Pierończyk – polski saksofonista jazzowy. Dwukrotny laureat nagrody polskiego przemysłu fonograficznego Fryderyk, 18-krotnie nominowany do tej nagrody w 12-tu kategoriach pod własnym nazwiskiem. Czternastokrotnie wybrany Najlepszym Saksofonistą Sopranowym według magazynu „Jazz Forum. Dyrektor artystyczny festiwali Jazz aux Oudayas i Jazz Au Chellah w Rabacie, stolicy Maroko (2004–2005), Sopot Jazz Festival (2011–2015), a od 2019 r. także Festival Jazz Juniors w Krakowie. Komponuje muzykę do spektakli teatralnych. Adam Pierończyk współpracował z takimi muzykami, jak Sam Rivers, Archie Shepp, Miroslav Vitous, Gary Thomas, Greg Osby, Bobby McFerrin, Jeff ‘Tain’ Watts, Trilok Gurtu, Tomasz Stańko, Ted Curson, Avishai Cohen, Lage Lund, Orlando Le Fleming, Joe Martin, Jean-Paul Bourelly, Anthony Cox, Joey Calderazzo, Leszek Możdżer.

Jan Smoczyński pianista, kompozytor, aranżer, producent muzyczny. Od wielu lat, wraz ze swoim młodszym bratem skrzypkiem, tworzy formację Mateusz Smoczyński Quintet, z którą nagrał płyty Inspirations oraz Expressions. Na stałe pracuje w zespołach: Bovska, Urszuli Dudziak (kierownictwo muzyczne), Kayah Transoriental Orchestra (kierownictwo muzyczne), Michała Urbaniaka i w autorskim projekcie Smoke & The Smokes. W sierpniu 2013 r. miał przyjemność zagrać z Bobbym McFerrinem i Gilem Goldsteinem w ramach Solidarity of Art. Jest współzałożycielem grupy June, która w 2009 roku otrzymała nominację do nagrody Fryderyk w kategorii „Nowa twarz fonografii”. Brał udział w nagraniach do filmów we współpracy z Michałem Lorencem oraz Marcinem Pospieszalskim. Jest producentem płyt dla wytwórni Kayax.

Paweł Dobrowolski jeden z najbardziej zajętych perkusistów w kraju, w 2009 roku nagrodzony przez Akademię Fonograficzną Fryderykiem za udział w płycie Assymetry Zbigniewa Namysłowskiego. Na stałe współpracuje z Anną Marią Jopek, Bovską, Markiem Napiórkowskim. Na przestrzeni lat grał i nagrywał z takimi artystami, jak Nigel Kennedy, Terence Blanchard, Randy Brecker, Richard Bona, Dhafer Youssef, Mino Cinelu, Jeff Beck, Gonzalo Rubalcaba, Gil Goldstein, Makoto Ozone, NDR Big Band, Maria Schneider Jazz Orchestra, Jacques Schwarz-Bart, Gordon Haskell, Brad Terry oraz całą plejadą polskiej sceny muzycznej. W dotychczasowym dorobku posiada ponad 30 nagranych płyt, a także muzykę do seriali oraz udział w programach telewizyjnych stacji polskich TVP1, TVP2, POLSAT, TVN i zagranicznych: RTL, ZDF, BBC, MEZZO.

Philip South, Australijczyk, obecny w świecie perkusji od 1985 roku. Znany z wielu różnych stylów muzycznych, wykształcony klasycznie, początkowo koncertujący z rożnymi orkiestrami. Występował jako członek wielu muzycznych składów w Ameryce, Azji i Europie, Południowym Pacyfiku i Nowej Zelandii, m.in. z tak wybitnymi muzykami jak Hossam Ramzy, Omar Faruk Tekbilek, Anne Sophie Mutter, John Farnham, Olivia Newton-John, Glen Velez, Dianne Reeves, Winton Marsalis, Al Jarreau, Randy Newman, Kurt Elling, Jose Carreras, czy Vladimir Ashkenazy, a ostatnio współtworzył polski sekstet Doors Not Shut z Krzysztofem Szmańdą, Andrzejem Święsem, Krzysztofem Dysem, Wacławem Zimplem i Ksawerym Wójcińskim.

Zobacz: MAREK NAPIÓRKOWSKI „HIPOKAMP” feat. ADAM PIEROŃCZYK, 20 grudnia 2021 r.

Artykuł archiwalny

 

ZOBACZ: Repertuar MIK w grudniu 2022 r. w wersji tekstowej

Mazowiecki Instytut Kultury

realizacja: estinet.pl