Podcast „Dobry Stan Kultury” – sezon 2

Przedstawiamy drugi sezon podcastu Dobry stan kultury – cyklu rozmów o empatycznym zarządzaniu w kulturze przygotowanych przez Mazowiecki Instytut Kultury. Pomysłodawczynią i prowadzącą jest Magdalena Ulejczyk, Dyrektorka MIK.

Do każdego odcinka podcastu zapraszamy dwie osoby, praktyczkę lub praktyka z sektora kultury oraz ekspertkę lub eksperta z innej branży niż nasza, aby przyglądać się tym samym wyzwaniom, z którymi spotykają się liderki i liderzy. Szczerze mówimy o blaskach i cieniach wrażliwego podejścia w zarządzaniu, o inspiracjach, zmieniających się organizacjach oraz o autorytetach. – mówi Magdalena Ulejczyk 

Drugi sezon podcastu miał premierę 2 września 2025 roku i objął 6 odcinków pełnych ciekawych i inspirujących rozmów. Ostatni odcinek pt. „Kultura i biznes – dlaczego to takie trudne?” trafił do słuchaczy 3 lutego 2026.

Oba sezony „Dobrego Stanu Kultury” są dostępne na Spotify („Dobry Stan Kultury”), na kanale YouTube Mazowieckiego Instytutu Kultury (z napisami w języku polskim) oraz na Apple Podcasts. Podcast jest dostępny z transkrypcją w języku polskim. Zapraszamy od słuchania!

Drugi sezon podcastu Dobry Stan Kultury – lista odcinków:

• Kultura i biznes – dlaczego to takie trudne? – odc. 6
• W pogoni za tematem, czyli ABC współpracy z mediami – odc. 5
• Kim są Mazowiecka Menadżerka i Mazowiecki Menadżer Kultury? – odc. 4
• Najlepszy kryzys to taki, którego nie widać – odc. 3
• Zielona zmiana w kulturze – odc. 2
• Pytania o sens pracy – odc. 1

Odcinek 6: Kultura i biznes – dlaczego to takie trudne?

Wnioski z przeprowadzonego w ostatnich latach przez Mazowiecki Instytut Kultury badania poświęconego współpracy prywatnych firm z instytucjami kultury nie są optymistyczne – często nie są to relacje udane, biznes i kultura zdają się mówić innymi językami i nie rozumieć siebie nawzajem.

Skuteczna współpraca z biznesem wymaga umiejętności i nakładu pracy, których często nie mają lub na które nie mogą sobie na nie pozwolić instytucje kultury, zwłaszcza te mniejsze. Nie pomaga też brak regulacji prawnych dotyczących mecenatu – w rezultacie firmom często nie opłaca się inwestowanie w działania kulturalne.

Dlaczego te relacje są tak trudne, choć obie strony mogą czerpać z nich wymierne korzyści? Czy da się to zmienić? Nad tym zagadnieniem pochylamy się w ostatnim odcinku drugiego sezonu podcastu „Dobry stan kultury”. Rozmawiamy o wsparciu sektora prywatnego dla kultury – lokalnie i w skali ogólnopolskiej, a także w innych krajach europejskich. Jakie są perspektywy na przyszłość i co może zmienić powstająca właśnie ustawa o mecenacie kultury?

Gośćmi Magdaleny Ulejczyk są dyrektorka Muzeum Łazienki Królewskie dr Marianna Otmianowska i dyrektor Narodowego Centrum Kultury Robert Piaskowski.

Dr Marianna Otmianowska – jest historyczką sztuki i pedagożką, doktorat obroniła w dyscyplinie nauk socjologicznych. Działa jako muzealniczka, edukatorka, badaczka, wykładowczyni akademicka, moderatorka design thinking. Jest autorką wielu artykułów, a także książki „Koncepcje społecznej odpowiedzialności edukacji muzealnej. Studium socjologiczne”. Wiceprzewodnicząca ICOM Polska, należy do Stowarzyszenia Historyków Sztuki, związana jest również z Forum Edukatorów Muzealnych. W latach 2016–2018 dyrektorka Narodowego Archiwum Cyfrowego, zaś w latach 2013–2016 kierowniczka Działu Edukacji Muzeum Narodowego w Warszawie. 

Z Muzeum Łazienki Królewskie związana jest od 2018 r. jako zastępczyni dyrektora ds. konserwatorskich, koordynując projekty z zakresu konserwacji zabytków, ogrodów historycznych oraz inwestycji. Od 2022 r. pełniła obowiązki dyrektorki Muzeum, a w 2023 r. została powołana na to stanowisko na pięcioletnią kadencję. W swojej pracy zawsze kieruje się potrzebą bieżącej komunikacji i wielostronnej pracy nad relacjami. 

Robert Piaskowski – socjolog, polonista, absolwent dyplomacji kulturalnej, menedżer i animator kultury. W latach 2007–2019 był dyrektorem programowym Krakowskiego Biura Festiwalowego, współtworząc i kuratorując m.in. Festiwal Muzyki Filmowej, Misteria Paschalia, Festiwal Miłosza i Festiwal Conrada. W latach 2019–2024 pełnił funkcję dyrektora ds. kreatywności i rozwoju kultury oraz pełnomocnika prezydenta Krakowa ds. kultury.

Od 2024 r. Dyrektor Narodowego Centrum Kultury w Warszawie – kluczowej narodowej instytucji państwa polskiego odpowiedzialnej za kształtowanie polityk kulturalnych, rozwój kompetencji kadr kultury, prowadzenie badań oraz realizację wieloletnich programów w dziedzinach takich jak edukacja muzyczna, promocja czytelnictwa i badania wszystkich sektorów kultury. Koordynował liczne inicjatywy krajowe i międzynarodowe, w tym program kulturalny Polskiej Prezydencji w Radzie Unii Europejskiej (2025) oraz Kongresy Kultury (2009 i 2025). Wykłada na Uniwersytecie Jagiellońskim, w Szkole Głównej Handlowej oraz na Akademii Górniczo-Hutniczej w Krakowie.
_____

Publikacje, które pojawiają się w rozmowie:

Marianna Otmianowska, „Koncepcje społecznej odpowiedzialności edukacji muzealnej. Studium socjologiczne”, Warszawa 2024.
Mazowiecki Instytut Kultury, „Diagnoza relacji środowiska biznesu i środowiska kultury”, Warszawa 2020,

Odcinek 5: W pogoni za tematem, czyli ABC współpracy z mediami

Pewnie nieraz zadawaliście sobie pytanie, jak skutecznie dotrzeć do radia czy prasy z informacją o wydarzeniu. A może zastanawialiście się, dlaczego o promowanym przez Was wydarzeniu nie słychać w telewizji?

Instytucje kultury i media potrzebują siebie nawzajem: dla pierwszych obecność w mediach to szansa na wypromowanie działalności, drugie nieustannie szukają kolejnych tematów. Udana współpraca wymaga zaangażowania obu stron i trzeba znaleźć do niej klucz, ale efekty warte są wysiłku.

Jak się do tego zabrać? Co zrobić, by zainteresować media naszymi tematami? I jak wygląda taka współpraca z perspektywy dziennikarek i dziennikarzy?

O tym Magdalenie Ulejczyk opowiadają specjalistki w tej dziedzinie:

Marta Milewska – doktorka nauk społecznych w zakresie nauk o mediach. Wieloletnia rzeczniczka urzędu marszałkowskiego województwa mazowieckiego, zastępczyni dyrektora Kancelarii Marszałka ds. komunikacji zewnętrznej. Autorka artykułów naukowych i prasowych na temat mediów lokalnych i regionalnych oraz prasy samorządowej. Inicjatorka i koordynatorka nagradzanych kampanii wizerunkowych i informacyjnych. Autorka literatury dziecięcej.

Klaudia Obrębska – dziennikarka Polskiego Radia RDC i magazynu „Spotkania z Zabytkami”. Prowadzi podcasty: dla Biura Karier i Klubu Absolwentów Uniwersytetu Warszawskiego, Narodowego Archiwum Cyfrowego i Muzeum Narodowego w Warszawie. Jej teksty ukazały się w „Wysokich Obcasach” i kwartalniku „Przestrzeń, Urbanistyka, Architektura”. Stypendystka miasta stołecznego Warszawy. W Polskim Radiu RDC prowadzi cotygodniowe audycje „Mazowieckie Kulturalnie”, w której przybliża wydarzenia kulturalne odbywające się na terenie województwa mazowieckiego. Laureatka nagrody specjalnej marszałka województwa mazowieckiego „Biały Kruk”, odznaczona medalem „Dumni z Powstańców” za cykl audycji „Śladami. 63 miejsca Powstania Warszawskiego”. Przez wiele lat związana zawodowo z komunikacją, content marketingiem i działaniami PR w instytucjach publicznych, w tym w placówkach kulturalnych.

_____

Wybrane źródła pojawiające się w odcinku:

Publikacje:
Marta H. Milewska, „Mazowsze. Księga legend i tajemnic”, Warszawa 2025.

Podcasty:
„Halo! Tu Mazowsze”, podcast samorządu województwa mazowieckiego,
Klaudia Obrębska, „Mazowieckie kulturalnie”, podcast Radia dla Ciebie,
Klaudia Obrębska, „Studio Muzeum”, podcast Muzeum Narodowego w Warszawie,
Klaudia Obrębska, „W zawodzie”, podcast Biura Karier i Klubu Absolwentów UW,
Klaudia Obrębska, Piotr Szymon Łoś, „Twoje Mazowsze”, podcast Radia dla Ciebie,
Klaudia Obrębska, Dominika Wiśniewska, „Każde zdjęcie ma swoją historię”, podcast Narodowego Archiwum Cyfrowego.

Czasopisma:
„Mazowsze Serce Polski”
„Spotkania z Zabytkami”

Odcinek 4: Kim są Mazowiecka Menadżerka i Mazowiecki Menadżer Kultury?

Ona prowadzi małą bibliotekę w pięciotysięcznym mieście. Stanowi połowę swojego zespołu i nierzadko musi pracować za kilka działów jednocześnie. Unowocześniła siedzibę biblioteki pomimo braku środków na remont. On kieruje dużą instytucją o rozbudowanej strukturze, zatrudnia kilkadziesiąt osób pracujących w różnych działach. Obecnie stoi przed wyzwaniem generalnego remontu za ponad 40 milionów złotych.

Łączy ich praca. Oboje prowadzą najważniejsze instytucje kulturalne w swoich miastach i robią wszystko, żeby odpowiadać na potrzeby ich mieszkanek i mieszkańców. A przede wszystkim mądrze zarządzają swoimi instytucjami, wprowadzają pozytywne zmiany, współpracują z lokalnym biznesem, dbają o dobrostan i sprawczość zespołów, nie zaniedbując przy tym własnego rozwoju – i za to wszystko zostali w tym roku nagrodzeni.

Poznajcie Renatę Krawczyk i Łukasza Kasperczyka – zwycięzców trzeciej edycji konkursu Mazowiecki Menedżer Kultury.

Wkolejnym odcinku podcastu „Dobry Stan Kultury” rozmawiają z Magdaleną Ulejczyk o swoich instytucjach, o sposobach na zarządzanie i budowanie zespołu. Opowiadają o radościach, ale i wyzwaniach, o zdobywaniu zaufania lokalnej społeczności i relacjach z inwestorami. Nie zabraknie też rozmowy o inspiracjach i sposobach na dbanie o własny dobrostan. Słowem – usłyszycie o wszystkim co wyróżnia tych dwoje znakomitych menedżerów kultury.

Renata Krawczyk jest dyrektorką Miejsko-Gminnej Biblioteki Publicznej w Sochocinie. Związana z biblioteką od ponad siedmiu lat, wcześniej pracowała w Urzędzie Miasta i Gminy Sochocin. Tytuł Mazowieckiej Menedżerki Kultury otrzymała m.in. za planowanie strategiczne i konsekwencję w realizacji wizji rozwoju biblioteki, w tym skuteczne budowanie sieci współpracy z lokalnymi podmiotami i sektorem biznesu, za przeprowadzenie modernizacji przestrzeni i stworzenie miejsca przyjaznego dla odbiorców, za podejmowanie działań opartych na rzetelnej diagnozie potrzeb społeczności lokalnej, za stawianie na wzrost kompetencji zespołu oraz dbałość o komfort i atmosferę pracy.

Łukasz Kasperczyk jest dyrektorem Centrum Kultury w Żyrardowie, grafikiem, animatorem kultury i menedżerem, absolwentem m.in. Programu Liderskiego PAWF oraz Akademii Rozwoju Partycypacji Społecznej, laureatem Nagrody Mazowieckiego Programu Edukacji Kulturalnej. Tytuł Mazowieckiego Menedżera Kultury otrzymał m.in. za podejmowanie strategicznych działań wpływających na szybki rozwój instytucji, oferowanie bogatego programu kulturalnego, za niezwykłą dbałość o rozwój, podmiotowość i sprawczość zespołu, za skuteczność w pozyskiwaniu środków zewnętrznych, umiejętne budowanie sieci współpracy lokalnej, a także za podnoszenie własnych kompetencji.

Konkurs Mazowiecki Menedżer Kultury jest realizowany przez MIK na zlecenie i przy współudziale Samorządu Województwa Mazowieckiego i współpracy Departamentu Promocji Kultury i Turystyki Urzędu Marszałkowskiego. W konkursie mogą startować osoby zarządzające publiczną instytucją kultury na terenie województwa mazowieckiego. Nagroda była przyznawana w dwóch kategoriach konkursowych: menedżerom i menedżerkom z instytucji, których dotacja podmiotowa w roku 2024 wynosiła powyżej 2 mln złotych oraz dla tych, których dotacja podmiotowa w 2024 roku nie przekraczała 2 mln złotych.

W 2024 roku laureatki i laureatów wybrała kapituła w składzie: Agnieszka Kuźmińska, Magdalena Ulejczyk, dr Bartłomiej Brach, Małgorzata Mostek-Łączyńska, Jolanta Andruszkiewicz i Katarzyna Ziętal.

Więcej informacji:

Konkurs Mazowiecki Menedżer Kultury
Miejsko-Gminna Biblioteka Publiczna w Sochocinie
Centrum Kultury w Żyrardowie

Odcinek 3: Najlepszy kryzys to taki, którego nie widać

Sytuacje kryzysowe to poważne zagrożenie dla instytucji kultury ‒ i nie tylko. Czasem wystarczy jeden krytyczny artykuł, by utracić zaufanie budowanie latami. W świecie zdominowanym przez algorytmy social mediów przestają się sprawdzać dotychczasowe schematy komunikacji kryzysowej. Jak przygotować zespół na takie sytuacje? Czy można ocalić dobre imię instytucji, gdy z komentarzy wylewa się potok hejtu? I czy da się zarządzać ciszą?

O zarządzaniu kryzysowym z Magdaleną Ulejczyk rozmawiają:

Marta Dziewulska ‒ wieloletnia współpracowniczka firm sektora kreatywnego i instytucji publicznych. Specjalizuje się w zarządzaniu projektami z obszaru komunikacji kultury, projektuje i realizuje kampanie społeczne, wizerunkowe i informacyjne. Szkoli z efektywnej współpracy z mediami, doradza w PR kryzysowym. W latach 2013‒2017 rzeczniczka prasowa Muzeum Narodowego w Warszawie, następnie do marca 2025 rzeczniczka prasowa Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN. Od 2025 roku dyrektorka komunikacji Malta Festival w Poznaniu.

Piotr Jamrogiewicz ‒ menedżer i strateg komunikacji z doświadczeniem w media relations, PR korporacyjnym, public affairs i doradztwie dla zarządów. Łączy perspektywę komunikacyjną z celami biznesowymi, wspierając firmy w skutecznym przechodzeniu przez zmiany i wzmacnianiu ich pozycji rynkowej. Pracował dla organizacji z różnych sektorów, od nowych technologii i finansów, przez ubezpieczenia i energetykę, po handel, sektor ochrony zdrowia i NGO. Obecnie pełni rolę dyrektora ds. rozwoju i consulting directora w agencji K+ PR. Prywatnie emerytowany pilot wycieczek, domowy barista, sommelier amator, kolekcjoner sztuki współczesnej i ojciec dwóch wspaniałych synów.

Odcinek 2: Zielona zmiana w kulturze

Zielone zmiany w kulturze: zadanie niemożliwe? rewolucja? przygoda? Na pewno wyzwanie, przed którym stoją dziś zespoły instytucji kultury. Do zrównoważonego rozwoju zobowiązuje nas polska konstytucja, działania na rzecz ochrony środowiska są wymagane przez organy przyznające dotacje i granty, przyciągają inwestorów i sponsorów. Proekologiczne zmiany to zysk zarówno dla środowiska, jak i dla instytucji.

W drugim odcinku kolejnego sezonu podcastu „Dobry Stan Kultury” rozmawiamy o tym, jak wprowadzić zielone zmiany do instytucji kultury. Czy to powinna być rewolucja – czy może raczej ewolucja? Jak przeprowadzić instytucję i jej zespół przez ten proces? I co ma z tym wspólnego dobrostan pracowniczy?

Inspiracją do powstania odcinka były działania Zielonego Patrolu funkcjonującego w ramach Mazowieckiego Instytutu Kultury.

O ekologii w kulturze z Magdaleną Ulejczyk rozmawiają:

Joanna Tabaka ‒ trenerka i mentorka, influencerka, ekoedukatorka i ekspertka ds. komunikacji oraz budowania strategii rozwoju publiczności w sektorze kultury. Autorka bloga „Zielona Instytucja Kultury”, dwóch publikacji: „Kultura naturze, z Syrenką w tle. Dobre praktyki proekologiczne w warszawskich instytucjach kultury” i „Zielona Instytucja Kultury. O stawaniu się miejscem kultury przyjaznym naturze”, a także broszury „Zielone projekty kulturalne”. Przygląda się działaniom proekologicznym i szuka sposobów na dzielenie się wiedzą i praktyką w tym zakresie, a szczególnie rolą, jaką mogą odegrać w tym procesie instytucje kultury.

Iwona Woźniak ‒ menadżerka  kultury, teatrolożka, animatorka kultury, reżyserka, dyrektorka Teatru Zagłębia w Sosnowcu. Doktorka nauk humanistycznych w dyscyplinie nauki o kulturze i religii. Wielokrotnie nagradzana, m.in. nagrodą marszałka województwa śląskiego za upowszechnianie i ochronę dóbr kultury. Inicjatorka i pomysłodawczyni wielu działań społeczno-artystycznych i edukacyjnych, reżyserka zajmująca się przede wszystkim teatrami rdzennymi. Naukowo zajmuje się badaniem kultur lokalnych ze szczególnym uwzględnieniem teatrów obrzędowych i etnoteatrów. Od 2014 roku współprowadzi fundację zajmującą się wsparciem kultury i edukacji, a w szczególności działalnością Teatru Naumionego z Ornontowic.

Odcinek 1: Pytania o sens pracy

Wiedzieliście, że słowo „robota” pochodzi od prasłowiańskiego słowa oznaczającego niewolnika? Przez całe wieki praca zarobkowa była traktowana jako konieczność, nie szukano w niej spełnienia czy uwznioślenia. Dziś często oczekujemy, że praca będzie nam dawała poczucie sensu ‒ dotyczy to zwłaszcza pracowniczek i pracowników instytucji kultury, którzy przy wyborze branży nierzadko kierują się pasją i misją. Płomień pasji może jednak łatwo zgasnąć i przerodzić się w wypalenie zawodowe, gdy warunki pracy nie zapewniają bezpieczeństwa i stabilności – o co jakże łatwo w tej branży.

• Czym jest sens pracy, jak go szukać i znaleźć?
• Jak stworzyć miejsce, w którym zespół będzie miał poczucie sensu tego, co robi?
• A przy tym ‒ jak pracodawca czy pracodawczyni może zadbać o swoje własne poczucie sensu pracy?

Na te i wiele innych pytań w pierwszym odcinku drugiego sezonu podcastu „Dobry stan kultury” odpowiadają goście Magdaleny Ulejczyk:

Anna Rudnicka ‒ menedżerka, animatorka, trenerka, blogerka i przedsiębiorczyni – właścicielka marki „Kultura na Czasie”, która wspiera kadry kultury w mądrym i skutecznym zarządzaniu. Kilkanaście lat związana zawodowo z instytucjami kultury jako dyrektorka ośrodków kultury i biblioteki. Mentorka kadr kultury, trenerka kompetencji miękkich, umiejętności społecznych i przeciwdziałania mobbingowi, certyfikowana konsultantka badania stylów zachowań metodą DISC. Członkini Zrzeszenia Forum Kraków działającego na rzecz animacji kultury. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w obszarze zarządzania kulturą i rozwoju kadr kultury. Prowadzi autorski blog dla kadry zarządzającej instytucji kultury kulturanaczasie.pl. Szkoli w tematyce zarządzania sobą i pracownikami, relacji, budowania kultury organizacyjnej, prawnych aspektów działania instytucji kultury, planowania, organizowania i realizowania działań kulturalnych.

Bartłomiej Brach ‒ doktor nauk o zarządzaniu specjalizujący się w rozwoju kapitału ludzkiego. Jego badania dotyczą przede wszystkim (bez)sensu pracy i kultury organizacyjnej. Wykłada na Uniwersytecie Warszawskim. Pracował m.in. z CD PROJEKT, T-Mobile, ING.Tech, RASP. Jest autorem dwóch książek: „Pomiędzy sensem a bezsensem pracy” oraz „Organizacja to opowieść” (razem z Jackiem Wasilewskim). Po pracy przewodniczy Radzie Fundacji „Polska Debatuje”. Zasiada w kapitule konkursu Mazowiecki Menedżer Kultury.

---

Autorzy i współtwórcy podkastu Dobry stan kultury

• koncepcja i prowadzenie: Magdalena Ulejczyk
• produkcja: Aleksandra Przeździecka-Kujałowicz, Natasza Majewska, Sandra Włodarczyk
• realizacja: Podcastownia Ciekawość
• grafika: Tomasz Grabowski

Podcast nagrano w studiu podcastowym Ciekawość
Muzyka użyta w podcaście została stworzona w Udio.