Usługa języka migowego
Artykuł archiwalny

Monodram na jedną performerkę i perkusję na żywo. Dzieło wskrzesi klimat dawnej Warszawy, jej ówczesny styl, kulturę i repertuar, ale też pokaże wielość realizowanych przez Lodę Halamę estetyk tanecznych.

grafika czarno biała fotografia przedstawiająca niewyraźną postać ludzką

HI-HAT LODA HALAMA
29 lutego 2024 r. (czw) 19:00 | SZTUKA NOWA X MIK
czas trwania: 60 min
Bilety: 30/50 zł
Piktogram Pętla indukcyjna

Hi-Hat Loda Halama pod względem formalnym jest instalacją‐monodramem na jedną performerkę i perkusję na żywo, opartym na analizie procesu dojrzewania Lody Halamy do miana artystki totalnej. Dzieło wskrzesi klimat dawnej Warszawy, jej ówczesny styl, kulturę i repertuar, ale też pokaże wielość realizowanych przez Lodę Halamę estetyk tanecznych, kamienie milowe jej kariery, a także promowany przez nią dorobek pozaeuropejskich kultur.

Dominika Jarosz i Hubert Zemler – wszechstronna performerka i wybitny perkusista wystąpią na jednej scenie w spektaklu będącym wariacją na temat twórczości Lody Halamy – artystki, która swoim talentem podbiła artystyczną Warszawę okresu dwudziestolecia międzywojennego.

Hi-hat Halama to rewia na aktorkę i rytm. Minimalizm w spojrzeniu na biografię Lody przenika się z rozmachem rewii – gatunku nieistniejącego dziś w dawnym formacie. To dekonstrukcja i poszukiwanie nowego języka. To performatywne przetwarzanie tradycji. To artystyczny hologram, impresja utrwalonej pamięci po Halamie.

Pomysł na spektakl wziął się z osobistej fascynacji Dominiki Jarosz postacią wybitnej tancerki. Formuła spektaklu łączy to, co w ekspresji ruchowej artystyczne, z tym, co lżejsze i służące rozrywce. Twórcy łączą wymagającą choreografię z estetyką jazzową i piosenką popularną uprawianą przez Halamę (A ja mam nogi, Lim-pam-pom). W twórczości Lody Halamy ważną rolę odgrywały inspiracje wieloma kulturami, z których czerpała przekładając je na własny język artystyczny. Spopularyzowała w ówczesnej Warszawie tańce latynoamerykańskie, japońskie, kaukaskie i wiele innych. Charyzmatyczna Halama otaczając się artystyczną śmietanką Warszawy, współtworzyła ducha kulturalnej stolicy tamtych czasów. Życie artystki było podporządkowane nieustannemu procesowi rozwoju artystycznego, przełamującego bariery kulturowe i szukającego nowych synkretycznych jakości.

Pod wieloma względami biografia Halamy przypomina wyzwanie, jakie podejmuje performer(-ka) podążając w swych impresjach za wewnętrznym głosem i występując wobec zagadnienia, z którym szczególnie rezonuje. Świat przedstawiony spektaklu został powołany do życia za sprawą ucieleśnionych fantazmatów i ekspresji artystycznych twórców spektaklu.

W twórczości Lody Halamy ważną rolę odgrywały inspiracje wieloma kulturami. Spopularyzowała w ówczesnej Warszawie tańce latynoamerykańskie, japońskie, kaukaskie i wiele innych.

Twórcy

  • Wykonanie – Dominika Jarosz
  • Muzyka i perkusja – Hubert Zemler
  • Reżyseria – Dawid Żakowski
  • Dramaturgia – Patrycja Babicka
  • Choreografia – Daniela Komędera-Miśkiewicz
  • Kostiumy – Jagoda Komorowska
  • Współpraca kostiumograficzna – Atelier Konrad Bikowski
  • Reżyseria światła – Tadeusz Perkowski
  • Produkcja – Iwa Ostrowska

Dominika Jarosz – performerka, wokalistka, tancerka i aktorka. Ukończyła szkołę muzyczną I. stopnia w klasie fletu poprzecznego. Absolwentka wiedzy o Teatrze Akademii Teatralnej w Warszawie. Posiada ogromne doświadczenie w zakresie teatru fizycznego, improwizacji, śpiewu solowego i chóralnego.

Hubert Zemler – perkusista, kompozytor i improwizator swobodnie przemieszczający się pomiędzy muzycznymi kategoriami. Ceniony interpretator muzyki nowej, perkusista jazzowy, autor albumów solowych z pogranicza awangardy, elektroniki i muzyki etnicznej oraz twórca ścieżek dźwiękowych do filmów i animacji. Aktywny członek warszawskiej sceny muzyki niezależnej skupionej wokół stowarzyszenia LADO ABC. Współtworzy zespoły Melatony, Magneto, Opla (z Piotrm Bukowskim), CEL (duet z Felixem Kubinem). Współpracuje również z zespołem muzyki współczesnej „Hashtag Ensemble” oraz grupą Mitch & Mitch.

  • organizatorzy: Sztuka Nowa, Mazowiecki Instytut Kultury, m.st. Warszawa
  • dofinansowanie: m.st. Warszawa

Koordynatorka z MIK: Magdalena Chabros m.chabros@mik.waw.pl

grafika czarno biała fotografia przedstawiająca niewyraźną postać ludzką

NA SCENIE MIK

Artykuł archiwalny

grafika niebiesko pomarańczowy pasek z napisem newsletter mik zachęcamy do zapisania się
ZOBACZ: Program MIK w wersji tekstowej

Mazowiecki Instytut Kultury

realizacja: estinet.pl

MAZOWIECKI INSTYTUT KULTURY

ul. Elektoralna 12, 00-139 Warszawa

tel. (22) 586 42 00
fax (22) 624 70 01
mik@mik.waw.pl

NIP: 525-000-59-00
REGON: 146115201