Do 15 listopada, Warszawa | Krzysztof Ćwiertniewski „Neoformy” – Galeria Elektor

Rzeźby neonowe są wynikiem mojej fascynacji światłem, barwą i aranżowaniem przestrzeni z ich użyciem. Neon urzeka pięknem, zdobi, wywołuje refleksję, pobudza, wzrusza. To świecący, zatrzymany w szkle, oddech artysty.

dwa kwadraty zrobione ze świecących rurek neonowy, nałożone na siebie i przekręcone względem siebie o 45 stopni, na czarnym tle

Krzysztof Ćwiertniewski Neoformy
30 września–15 listopada 2020 r. | Galeria Elektor

Wstęp wolny – prosimy o zapoznanie się z Regulaminem zwiedzania galerii MIK

Neoformy, czyli rzeźby neonowe są wynikiem mojej fascynacji światłem, barwą i aranżowaniem przestrzeni z ich użyciem. Neon, jako technika której używam do tworzenia swoich instalacji, stanowi łącznik pomiędzy mną – artystą, a otoczeniem – przestrzenią i odbiorcami moich prac. Gromadzone przez lata doświadczenia i wiedzę na temat barw – ich psychologii, technik mieszania, prezentacji z użyciem różnych narzędzi przełożyłem na formę neonowej rzeźby. Neon, który zazwyczaj kojarzony jest z funkcją reklamową i użytkową, osadziłem w ramach sztuki – urzeka pięknem, zdobi, wywołuje refleksję, pobudza, wzrusza. Emocje, jakie mi towarzyszą podczas tworzenia prac poprzez zaangażowanie całego swojego ciała – od ramion, aż po oddech – przekładam na szklane, wypełnione świecącymi gazami rzeźby.

Neoformy to mój komunikator ze światem. Świecący, zamknięty w szklanej przestrzeni gaz tworzy niezwykłe przestrzenne obrazy wydzierając się poza swoją formę poprzez kolorową łunę, która przekracza granice szklanych rurek. Ten zatrzymany w szkle oddech artysty jest jak migawka u Cartier Besona. Fotograficzne „rysowanie światłem” nabiera tu, w szklanej rzeźbie zupełnie nowego znaczenia. Rzeźbienie światłem zaczyna się od pomysłu, iskry emocji, następnie płynne szkło zastyga w określony kształt – można powiedzieć, że moment, kiedy myśl zyskuje kształt to chwila, kiedy zatrzymujemy czas.

Prace często działają na zasadzie kontrastu kolorów dopełniających, czasem grają formą lub misternie wyprofilowanym kształtem. Są obiektami, które wynikają bardzo silnie z emocji i powiązań jakie odczuwam ze światem – są kolorowym kontrapunktem w stosunku do szarej rzeczywistości.
Krzysztof Ćwiertniewski

Krzysztof Ćwiertniewski – artysta sztuk wizualnych, poruszający się w swojej twórczości pomiędzy grafiką, fotografią, filmem i rzeźbą. Klamrą pomiędzy jego pracami są światło i barwa. Urodził się 5 października 1984 r., mieszka i pracuje w Warszawie. Doktor sztuki. W 2012 r. ukończył z Wyróżnieniem Dziekańskim Akademię Sztuk Pięknych w Warszawie. Pracę doktorską „E-project, Obrazy Dynamiczne”, bazującą na grafikach wykonanych z użyciem druku lentikularnego, obronił jednogłośnie w 2018 roku. W swoich działaniach artystycznych często szuka połączeń między sztuka a nauką.

Laureat ponad 30 nagród i wyróżnień w konkursach i na festiwalach krajowych jak i międzynarodowych m.in.

  • I nagroda (Nagroda Roku) w XXI edycji Konkursu Grafika Warszawska,  (organizator: Mazowiecki Instytut Kultury i Sztuki),  2014 r. 
  • I Nagroda Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w XII edycji konkursu na najlepszy plakat z zakresu własności intelektualnej, (organizator: Urząd Patentowy RP), 2014 r. 
  • Nagroda Fundacji im. Tadeusza Kulisiewicza wręczona podczas II Międzynarodowego Triennale Sztuk Graficznych im. Tadeusza Kulisiewicza „IMPRINT 2011” w Warszawie, (organizator: Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie), 2011 r. 
  • Nagroda Artinfo.pl – Portalu Rynku Sztuki (grafika miesiąca: marzec 2011 r.) w XVIII edycji Konkursu Grafika Warszawska, (organizator: Mazowiecki Instytut Kultury i Sztuki), 2011 r. 
  • III miejsce w warszawskim III Biennale Sztuki Mediów (organizator: Towarzystwo Przyjaciół Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie), 2010 r.
  • wyróżnienie Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP oraz Miasta st. Warszawy w VI Warszawskim Festiwalu Fotografii Artystycznej, (organizator: Instytut Sztuki Mediów Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie), 2010 r.

Ponadto we wrześniu 2019 roku otrzymał (wraz z m.in. Adamem Myjakiem i Leonem Tarasewiczem) nominację do prestiżowej Nagrody im. Cypriana Kamila Norwida. 

Uczestnik ponad 50-ciu wystaw zbiorowych i ponad 10-ciu indywidualnych. Obecnie zgłębia tajniki unikatowej technologii neonowej tworząc „Neoformy” czyli autorskie, przestrzenne, kompozycje neonowe, łączące szkło, drewno oraz metal.

Krzysztof Ćwiertniewski jest artystą bardzo zaangażowanym społecznie. Prowadzi warsztaty dla mieszkańców Warszawy z zakresu szeroko pojętej animacji i ruchu oraz od niedawna także produkcji oraz właściwości neonów, a dzięki projektom takim jak np. „Neon dla Jazdowa”, zwraca uwagę na ważne aspekty w życiu człowieka.

Kurator: Paulina Czajor (Galeria Elektor/MIK) p.czajor@mik.waw.pl tel. 22 586 42 10.

plakat, napis neoformy na barwnym tle

Mazowiecki Instytut Kultury

realizacja: estinet.pl