Usługa języka migowego
Artykuł archiwalny

Jacek Owczarek w najnowszym spektaklu mówi o drodze na szczyt własnych możliwości, w której ważniejsze od celu są porażki i piękno zmagania.

grafika zdjęcie tancerki wychylonej do tyłu i napis scena cst

Lithos
Scena Otwarta dla Młodych
24 listopada 2022 r. (czw) 19:00 | Centralna Scena Tańca
Bilety 20 zł

Lithos to najnowszy spektakl Jacka Owczarka, choreografa współpracującego z wieloma teatrami dramatycznymi, którego autorskie spektakle pokazywane były na wielu festiwalach w Polsce i Europie.

Łączy doświadczenie pracy nad postacią w tańcu współczesnym z dramaturgią tańca.

Jacek Owczarek, choreograf od dekady związany z Łodzią i dyrektor Materii, w swoim najnowszym spektaklu łączy doświadczenie pracy nad postacią w tańcu współczesnym z dramaturgią tańca. Punktem wyjścia do stworzenia spektaklu była indywidualna praca z tancerzami. Spektakl mówi o drodze na szczyt własnych możliwości, w której ważniejsze od celu są porażki i piękno zmagania.

Autor do tworzenia spektaklu i pracy z tancerzami zaprosił choreografa Witolda Jurewicza i Elżbietę Chowaniec, dramaturg z którą współpracuje od kilku lat. Muzykę stworzył pochodzący z Łodzi, tworzący obecnie w Berlinie młody kompozytor, skrzypek, pianista i producent Pimon Lekler. Minimalistyczną scenografię stworzył Wojciech Stefaniak, współpracujący z najważniejszymi scenami w Polsce. Młodzi tancerze występujący w spektaklu studiowali razem w Instytucie Choreografii i Technik Tańca na Akademii Muzycznej w Łodzi, brali udział wielu projektach i konkursach choreograficznych.

Lithos [λίθος] w języku starogreckim oznacza kamień. Interesującym kontekstem dla twórców spektaklu był esej Mit Syzyfa Alberta Camus, w którym to nie wchodzenie wyżej jest momentem mocy, ale chwila, gdy pod ciężarem próby trzeba się cofnąć. W porażce bowiem człowiek jest w stanie odnaleźć siłę do tego, by pójść wyżej.

Twórcy

  • Choreografia i reżyseria: Jacek Owczarek
  • Współpraca: Witold Jurewicz
  • Taniec: Kacper Klimczak, Aleksandra Łuczak, Justyna Olczak, Zuzanna Wojciechowska, Martyna Wójcik, Ulyana Zaruba
  • W procesie tworzenia spektaklu brała udział również Julianna Walczak
  • Muzyka: Pimon Lekler
  • Dramaturgia: Elżbieta Chowaniec
  • Scenografia: Wojciech Stefaniak
  • Koncepcja kostiumów i reżyseria światła: Katarzyna Stochalska
  • Konsultacje merytoryczne: Paweł Skalski
  • Koordynacja: Teofila Włodarczyk
  • Producent: Materia

Premiera: 2.10.2021, Sala Koncertowa Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi

Czas trwania: 40’

Spektakl powstał w ramach projektu Przestrzenie Sztuki, finansowanego ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca oraz Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego

  • Operator: Materia
  • Partnerzy: Akademia Muzyczna im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, Miejska Strefa Kultury – Polski Ośrodek Sztuki, Urząd Miasta Łodzi
  • Organizator: Mazowiecki Instytut Kultury, Fundacja Artystyczna PERFORM
  • Kuratorka: Katarzyna Stefanowicz
  • Współfinansowanie: Miasto st. Warszawa

O Scenie Otwartej dla Młodych

Scena Otwarta dla Młodych działa w ramach Sceny CST. Blok ten obejmuje spektakle stworzone przez młodych artystów i artystki, zajmujące się twórczością w obszarze tańca współczesnego oraz sztuk pokrewnych. Ta część Sceny CST jest odpowiedzią na potrzeby środowiska tanecznego. Umożliwia młodym prezentację prac, konfrontację z publicznością, własny rozwój, edukację oraz zdobywanie doświadczeń scenicznych.

Kontakt z MIK: Anna Mizińska a.mizinska@mik.waw.pl tel. 22 586 42 14.

Artykuł archiwalny

 

ZOBACZ: Repertuar MIK w grudniu 2022 r. w wersji tekstowej

Mazowiecki Instytut Kultury

realizacja: estinet.pl